Дистанційне навчання Мистецтво - 8 клас

Тема: Стиль романтизм

З чого виник романтизм?

https://www.youtube.com/watch?v=6W06-yE3fMk

https://www.youtube.com/watch?v=LdVphth82Ps

https://www.youtube.com/watch?v=1Yw0a6CQGXw

Романтизм в архітектурі України

https://www.youtube.com/watch?v=W8uje9su1RI&list=PLP0sskhUrN71Bd7AHEXOnAaPCzWPAOtUr&index=14

Тема: Стиль романтизм у живописі

Мета: ознайомити учнів із живописом романтизму, його характерними рисами, творчістю представників німецької, англійської, французької та американської шкіл живопису романтизму .

Романтизм в образотворчому мистецтві

https://www.youtube.com/watch?v=6KESGAl7JRM

https://www.youtube.com/watch?v=HXLKEvuNk24

https://www.youtube.com/watch?v=1EIOdSvHVBo

Живопис романтизму пов'язують з Великою французькою революцією 18 століття. Він виник як реакція загального піднесення з приводу її початку і як глибоке розчарування у можливостях людини внаслідок її поразки. Задля виразності передачі почуттів живописці використовували соковиті фарби, яскраві мазки та спецефекти.

Робота з підручником с. 220 Характерні риси живопису романтизму:

розкріпачення від академічних канонів;
ліризм, героїчна піднесеність;
емоційність картин, прагнення до кульмінаційних, драматичних моментів у композиції та змісті.

Жанри: історичні полотна, баталії, фантастичні картини, марина, портрет, пейзаж.

Славетні художники: Ф.Гойя, Е.Делакруа, І.Айвазовський.

Школи живопису: німецька, французька, англійська.

Перегляд ілюстрацій картин і визначення жанрів, в яких вони написані.

- Г.Фюзелі. «Сон пастуха».

- Дж. Мілтон. «Втрачений рай»

- Е. Делакруа «Гамлет і Гораціо на кладовищі»

· Школи живопису- Зараз ми разом з вами розглянемо найвідоміші школи живопису це французька, англійська та німецька.

Французька школа живопису романтизму - найбільш послідовна і прогресивна. Її засновником став Тедор Жеріко- - новатор у живописі, а визнаним главою - Ежен Делакруа. Заслуги школи: впровадження вільної динамічної композиції та яскравого насиченого колориту.

Робота с підручником с. 221 Перегляд ілюстрацій картин французьких художників:

- Т.Жеріко «Біг звільнених коней у Римі»,

- Ж.Мішель «Пейзаж з вітряком»,

- Е.Делакруа «Полювання на левів».

Англійська школа живопису романтизму вирізнялася надуманістю пейзажних сюжетів, містичними картинами, фантастичними пейзажами.

Робота с підручником с. 222 Перегляд ілюстрацій картин англійських художників

-В. Тернер «Золота гілка»

В священной роще росло дерево, и вокруг него весь день до глубокой ночи крадущейся походкой ходила мрачная фигура человека. Он держал в руке обнаженный меч и внимательно оглядывался вокруг, как будто в любой момент ожидал нападения врага. Это был убийца-жрец, а тот, кого он дожидался, должен был рано или поздно тоже убить его и занять его место. Таков был закон святилища. Претендент на место жреца мог добиться его только одним способом - убив своего предшественника, и удерживал он эту должность до тех пор, пока его не убивал более сильный и ловкий конкурент.

- В.Блейк «Жалість»

Німецька школа живопису романтизму відома реалістичними пошуками у пейзажному та портретному жанрах, а також сентиментально-ідилічним зображенням біблійних сцен і патріархального побуту. Представники цієї школи наповнювали свої картини меланхолічністю, чуттєвістю, мрійливістю завдяки використанню розмитих фарб.

Робота с підручником с. 223 Перегляд ілюстрацій картин німецьких художників:

- К.Д.Фрідріх «Прогулянка в сутінках»

- Філіп Отто Рунге «Відпочинок на шляху до Єгипту»

- Й.Ф.Овербек «Марія і Єлизавета з Ісусо

- І. Айвазовський «Дев'ятий вал»

Під впливом романтизму написав свої ранні полотна видатний марінист Іван Айвазовський (Ованес Айвазян) - українсько-російський художник вірменського походження. Він створив понад 6 тисяч полотен, найвідоміші з яких - морські пейзажі та сцени морських баталій.

«Дев'ятий вал» - знакова картина мариніста. На ній зображено море після жахливого нічного шторму й людей, які зазнали корабельної аварії. Промені сонця освітлюють величезні хвилі, найбільша з яких - дев'ятий вал. Люди намагаються врятуватися на уламках щогли. Кожна деталь говорить про велич і могутність морської стихії та безпорадність перед нею людини. Теплі тони картини роблять море не таким суворим і дають глядачеві надію, що потерпілі будуть врятовані. Картина стала символом сили духу та волі в літературі й мистецтві.

· Графічне мистецтво

У творчій спадщині знаменитого іспанця важливе місце займає серія офортів «Капрічос», що складається із 83 творів. Їх загальний дух сам Гойя влучно окреслив у коментарі до одного з листів: «Світ - це маскарад... Усі хочуть здаватися не тими, ким вони є насправді, всі обманюють, і ніхто себе не знає».

Романтики зробили більш масовим і демократичним мистецтво графіки, створивши нові гнучкі форми в літографії, книжковій гравюрі та гравюрі на дереві.

Що ж таке літографія? Робота з поняттям с. 227

Літографія (від грец. Літо - камінь та графо - писати) - один із видів друкованої графіки, заснований (на відміну від гравюри) на техніці плаского друку, коли поверхню спеціального літографського каменю обробляють літографським олівцем та тушшю.

Ксилографія, оба дереворит - техніка гравюри на дошці з дерева, розрізаного впоперек шарів.

Перегляд ілюстрацій графічних картин.

- Е.Делакруа «Гамлет бачить привид свого батька»

- Ф.Гойя «Передчуття небачених катастроф» (№1) із серії «Лихоліття війни»

Тема: Романтизм в музиці і театрі

https://www.youtube.com/watch?v=f0iAuJrq4_g

https://wishenko.org/stile-romantizm-u-muzici-teatri-j-modi.html

https://www.youtube.com/watch?v=f0iAuJrq4_g&t=96s

Услід за класичним періодом в розвитку музичного мистецтва прийшов романтичний. Музика цього стилю відрізняється енергією, інтенсивністю і пристрасністю. Строгі музичні форми набули експресії та виразності. Музика романтизм}' - це звернення до людської душі, народної музики, історії народу.

Розвиток музичного романтизму (2-а чверть 19 ст.) пов'язаний із творчістю таких композиторів: Ф. Шопен (Польща), Ф. Шуберт, Ф. Мепдельсоп-Бартольді, Р. Шуман, Р. Вагнер (Німеччина), Ф. Ліст (Угорщина), Г. Берліоз, Д. Обер, Дж. Мейербер, Л. Герольд (Франція), В. Бел ліні, ранній Дж. Верді (Італія), О. Аляб'єв, О. Всрстовський, ранній М. Глінка (Росія) та інші.

Характерні риси музичного романтизму: протиставлення ідеального світ}' та повсякденності; відображення проблем людини, її конфлікту із зовнішнім світом, самотності; звернення до народної творчості, національної культури, історичного минулого; переважання національно-патріотичних і демократичних тем, любові до природи.

Цікаво знати, що в епоху романтизму отримали розквіт новітні жанри: народно-побутова, фантастична і ромаптико-героїчиа опери, балада, пісня, романс, танець, програмна симфонія, програмна концертна увертюра, симфонічна поема, концертні музично-драматичні твори, характеристичні фортепіанні п'єси, лірична фортепіанна мініатюра, камерні жанри.

Особлива увага романтиків була прикута до душевного світу людини, що підсилило роль лірики у їхніх творах. Розпочався пошук нових засобів емоційної виразності, щоб глибоко і проникливо розкрити багатий світ людських переживань, надати перевагу почуттям над розумом, підсилити інтерес до життя простих людей, перенісши акцепт па народне мистецтво, музику побуту.

Франц Шуберт - австрійський композитор, один із основоположників романтизму.

https://www.youtube.com/watch?v=IId6ZKzvzZ4

Його музика щира і задушевна, безпосередня та відверта. Найважливіше місце в його творчості зайняла пісня для голосу та фортепіано, що стала новою художньою формою у концертній вокальній музиці. Його експромти, сонати, фантазії с доказом надзвичайно багатої уяви і надзвичайної гармонійної ерудиції. Двадцять опер та численні церковні твори ком-позитора (7 мес, оферторіїв, гімнів, магніфіка-тів, кантат) за життя були не досить популярними. Віп здобув визнання як пісняр, а майже всі його великі інструментальні твори вперше було виконано через кілька десятиліть після смерті. Справжню ж оцінку та масове визнання музика композитора отримала тільки V XX ст.

Фредерік Шопен - польський композитор і піаніст. Музикою почав займатися досить рано, у вісім років висе концертував і мав неабияку популярність у Варшаві. Хлопчик з дитинства звик грати в темряві. Сідаючи за фортепіано, він неодмінно гасив свічки, тільки так віл міг налаштуватися на потрібний лад. Цю звичку проніс через усе життя. Улюбленим інструментом стало фортепіано, з яким він не розлучався ніколи.

Фелікс Мендельсон - німецький композитор єврейського походження, піаніст, органіст, диригент, голова художнього напряму «Лейпцизька школа». Музика Мендельсона відрізняються прагненням до ясності й урівноваженості, їй властиві елегійність тону', опора на побутові форми музикування й інтонації німецької народної пісні, витопчепа фантастична «скерцозність» (увертюра до п'єси «Соп у літню піч»). Він став творцем романтичного симфонізму, збагатив його жанром програмної концертної увертюри («Морська тиша й щасливе плавання»). У творчому доробку композитора - опери, кантати, ораторії, концерти, камерні твори, твори для органа, симфонічного оркестру'. Він був одним із творців романтичної симфонії та концерту, програмної концертної увертюри, жанру «піспя без слів».

Ференц Ліст - угорський композитор, піаніст, педагог, диригент, публіцист, представник музичного романтизму, засновник угорської композиторської школи. Ф. Ліст - перший піаніст, який виступав із сольними концертами, котрими заслужив визнання як професіоналів, так і загальної публіки. Запису' гри піаніста, на жаль, не збереглося. Одночасно композитор був відомий своею благодійністю: допомагав жертвам стихійних лих, сиротам, учив безкоштовно талановитих студентів, сприяв фонду пам'яті Бетховена, пожертвувавши значні кошти на відкриття консерваторії в Будапешті.

Ріхард Ваґнер - німецький композитор, диригент, теоретик музики, письмснпик-публіцист. Особливу увагу в своїй творчості приділяв опері, в якій став реформатором: відмовився від арій, дуетів, ансамблів з хорами і замість них увів великі наскрізні вокально-симфонічні сцени, драматичні монологи й діалоги. Увертюри Ваґнер замінив прелюдіями - короткими музичними вступами до кожного акту. Починаючи з

опери «Лоенгрін», такі прелюдії виконували не до відкриття завіси, а вже на відкритій сцені.

Театральне мистецтво романтизму: головним предметом сценічного мистецтва с людина, її душевний світ, правда почуттів, продиктована протестом проти дійсності. Набули поширення жива розмовна мова замість декламації та наспівів, стрімкий емоційний жест акторів, позбавлений навмисної балетної округлості й благородної вачичі. Театр романтизму відмовився від єдності події, часу й місця. Велике значення мав і потяг до національної самобутності, інтерес до національних традицій, історії.

Романтизм в театрі пов 'язаний з іменами поетів Д. Байрона, П. Шеллі, драматургів В. Гюго, А. де Мюссе, Г. Гейне та письменників А. Міцкевича, О. Пушкіна, М. Лєрмонтов.

Театральне мистецтво романтизму формувалося під впливом визвольного руху (10 - 30-х рр.. IX ст.), тому головним його змістом став протест проти несправедливості існуючого ладу. Театр романтизму народив плеяду видатних акторів: П. Мочалов (Росія), Е. Кін (Англія), Л. Девріснт (Німеччина), Г. Моде-на, А. Рісторі (Італія), П. Бокаж, М. Дорваль, А. Леметра (Франція), Г. Егрешші (Угорщина). їх творчість принесла в театральне мистецтво героїчний пафос, культ сильної,вільної осооистості, революційно-демократичні, національно-визвольні ідеї. Новий тип героя живе мрією про свободу і справедливість. Людина у мистецтві романтизму завади трагічна: вона не сприймає дійсність, перебуває у дисгармонії з собою, вона - бунтар і жертва. Герой театру несе мотиви «світової скорботи», меланхолії, гіркої іронії стосовно власних мрій та поривів.

У '20-і роки XIX ст. з' Франції розробляють теорію літератури та романтичної драми. Найвідомішим драмачургом і теоретиком театру того часу був Віктор Гюго. Основні риси його світогляду: боротьба за справедливість, захист з'сіх принижених і проповідь гуманізму.